Tag Archives: history

He knew how to grab the attention of the viewer and left nothing to chance. Bourdin, Guy

A painter his entire life and a self-taught photographer, he was working for magazines, such as Vogue as well as for brands such as Chanel, Ungaro and Charles Jourdan.

topless

He exhibited his first photographies at Galerie 29 in 1952. Nowadays his work has exhibited in the most prestigious museums, such as The Victoria & Albert Museum, The Jeu de Paume, The National Art Museum of China, The Tokyo Metropolitan Museum of Photography and The Moscow House of Photography. 

guy-bourdin-15i-2

Using fashion photography as his medium, he sent out his message, one that was difficult to decode, exploring the realms between the absurd and the sublime. Famed for his suggestive narratives and surreal aesthetics, he radically broke conventions of commercial photography with a relentless perfectionism and sharp humor.

guy-bourdin-021d

His images often create a series of dark fantasies concerned with desire and the glamour of consumption with voyeuristic element verging on fetishism.

11876 21D

Guy Bourdin was an image maker, a perfectionist. He knew how to grab the attention of the viewer and left nothing to chance.

guy-bourdin-roland-pierre-campaign-1983-005e

He created impeccable sets, or when not shooting in his studio rue des Ecouffes in le Marais, in undistinguished bedrooms, on the beach, in nature, or in urban landscapes. That is exactly what i call art drive and feed people brains and hearts. ❤

guy-bourdin-042e-3

Живописец всю свою жизнь и фотограф самоучка, он работал для журналов, такие как Vogue, а также для брендов, таких как Шанель, Унгаро и Чарльз Джоердэн.

yellow_house Bourdin guy

Он показал свои первые фотографии в Galerie 29 в 1952. В наше время его работа представлена в самых престижных музеях, таких как The Victoria & Albert Museum, Jeu de Paume, Национальный Художественный музей Китая, Metropolitan Museum of Photography в Токио и Московский Дом Фотографии.

guy bourdin

Используя фотографию моды как его средство обращения, он отослал свое сообщение, то, которое было трудно расшифровать, исследовав сферы между абсурдным и возвышенным. Знаменитый за его наводящие на размышления рассказы и ирреальную эстетику, он радикально нарушил соглашения коммерческой фотографии с неустанным перфекционизмом и острым юмором.

guy-bourdin-french-vogue-march-1972

Его изображения часто создают серию темных фантазий, касавшихся желания и очарования потребления с вуайеристским элементом, находящимся на грани фетишизма.

13850 ART 18E_04 GB ULK30D65.tif

Гай Боердин был имиджмейкером, перфекционистом. Он знал, как захватить внимание зрителя и не оставил ничего, для случайностей .

guy-bourdin-vogue-paris-may-1970

Он создал безупречные наборы, или если не фотографирующий в его студии на rue  des Ecouffes в e Marais, в непримечательных спальнях, на пляже, в природе, или в городских пейзажах. Это как раз то, что я называю художественным двигателем и питанием мозга и сердц людей. ❤

Advertisements

Leave a comment

Filed under photography

surrealistic world of Erwin Blumenfeld

Erwin Blumenfeld one of the photographers whose works inspire me for a long time. And today i decide to share with you why Erwin? He was born into a middle-class Jewish family in Berlin with a younger brother, Heinz , and an older sister, Annie. Their father worked in the umbrella business. At the age of 10 Erwin was given a camera by his uncle Carl and from that point on, photography shaped his life. As a boy he experimented, taking a self-portrait dressed up as Pierrot at the age of 14. He continued these self-portraits and experiments throughout his life.

Erwin Blumenfeld

Within days of arriving in New York Blumenfeld went to see the editor-in-chief of Harper’s Bazaar , Carmel Snow. ‘Without getting up, without looking up, she delightedly gave me her orders,’ he wrote in autobiography’.”Blumenfeld, talk of the devil! Two of [George Hoyningen-]Heune’s pages are impossible and he’s gone off on holiday again. We have to have the September issue finalised by tomorrow. Run up to the studio and do some fabulous retakes.”‘ During few years he was one of the best known and highly paid fashion photographer in a business. He went to shoot over 50 Vogue covers as well as beauty campaigns for Dior and Helena Rubinstein.

erwin blumenfeld photography Audrey Hepburn portarait

His studio became a stopping-off point for everyone from Marlene Dietrich to Audrey Hepburn and Grace Kelly, as well as the many models he photographed, including Carmen Dell’Orefice, whom he photographed repeatedly and was a friend until he died. ‘He was such an artist,’ she says in the film. ‘I came in and he made me feel like an honoured guest.’

This is exactly that necessary feeling that is missing sometimes!!!

Grace Kelly Portrait

Эрвин Блуменфельд один из фотографов, работы которых вдохновляют меня в течение долгого времени. И сегодня я решила с вами поделиться ,почему Эрвин? Он родился в среднего класса еврейской семье в Берлине с младшим братом, Хайнцем, и старшей сестрой, Энни. Их отец работал в бизнесе зонтиков. В возрасте 10 лет Эрвину дал камеру его дядя Карл и от того пункта, фотография сформировала его жизнь. Как мальчик он экспериментировал, снимая автопортреты, наряженный как Пьеро в возрасте 14 лет. Он продолжал эти автопортреты и эксперименты в течение всей жизни.

Angular_Fashion_Shot_for_Daytons_Oval_Room(small) Dayton Ad(small)

В течение нескольки дней после прибытия в Нью-Йорк Блюменфельд пошел, чтобы встретиться  с гавным редактором  Harper’s Bazaar, Кармель Сноу. ‘Без подъема, без поиска, она восхищенно дала мне свои заказы’, написал он в автобиографии. ‘”Блюменфельд, говорите о дьяволе! Два из [Джорджа Хойнинджен-], страницы Хеуна невозможны и он ушел в отпуск снова. Нам нужно было завершить сентябрьский номер на следующий день. Дойдите до студии и сделайте несколько невероятных пересбемок”. В течении нескольких лет он был одним из самых известных и высокооплачиваемых фотографов моды в бизнесе. Он отснял  более чем 50 обложек Vogue, а также рекламные кампании бьюти для  Диор и Хелены Рубинштайн.

doe-eye-cover_2566036a Fashion_Photograph_for_Dayton_Company_Minneapolis(small)

Его студия стала пунктом остановки для всех от Марлен Дитрих, Одри Хепберн и Грэйс Келли, а также многим моделям, которых он фотографировал, включая Кармен Делл’Орефайс, которую он неоднократно фотографировал и был другом, пока не умер. ‘Он был таким художником’, говорит она в фильме. ‘Я вошла, и он заставил меня чувствовать себя подобно почетному гостю’.

Kaleidoscope_Fashion_Shot_for_Daytons_Oval_Room_2-1(small) erwin blumenfeld portraits

Это как раз и есть то необходимое чувство которое порой не хватает!!!

Leave a comment

Filed under photography

Crimea state of mind

The swallow nest castle high on the cliff above the beautiful Black Sea has become an icon for Crimea, Ukraine. But the Crimea you hear about now involves the Ukraine crisis as people say in the news. Apparently its a real war that nobody want to show. While i hope for a peaceful resolution, Crimea lawmakers voted in favor of leaving Ukraine for Russia, as already she has the Black Sea peninsula under its control. Citizens of Crimea choose to join Russia. Following a dream for better life without knowing all about this state giant. I became curious about what else does Crimea look like, besides a castle? Here are some of what i found: amazing natural wonders in Crimea, gorgeous landscapes and seascapes, places with so many caves that they are known as cave towns, as well an ancient ruins that go back to medieval times… there is so much beauty around us that waits to be recognised. Honestly speaking as the citizen of Ukraine i didn’t see all of this gems on my eyes. I just wish i can do it in a future on my motherland.

Swallows-Nest-castle-high-on-the-cliff-above-the-beautiful-Black-Sea-has-become-an-icon-for-Crimea Adalary-island-rocks-off-Crimea Bear-Mountain-Ayu-Dag-in-Crimea-a-natural-heritage-site-in-Ukraine

Замок высоко на утесе над красивым Черным морем стал символом для Крыма, Украины. Но Крым, о котором вы слышите теперь вовлечен в укринский кризис. Очевидно что идет настоящая война которую никто не хочет афишировать. В то время как я надеюсь на мирную резолюцию, законодатели Крыма голосовали в пользу оставления Украины, поскольку у России уже есть Черноморский полуостров под контролем. Граждане Крыма приняли решение присоединиться к России. Следуя мечте о лучшей жизни без знания всего о стране гиганте. Мне сталo любопытно предмет того, на что еще Крым похож помимо замка? Вот некоторое из того, что я нашла : удивительные естественные чудеса в Крыме, великолепные пейзажы и красивые виды на море, места с таким количеством пещер, что они известны как города пещеры, также древние руины, которые возвращаются к средневековым временам… Такое количество красоты ожидает распознания.Честно говоря как житель Украины я никогда не видела все эти сокровища своими глазами. Мне бы хотелось это сделать в будущем на моей родине.

The-Kara-Dag-Black-Mountain-is-a-volcano-on-the-Black-Sea-in-Crimea The-lost-lighthouse-Crimea-Ukraine View-of-Balaklava-as-seen-from-the-Genoese-fortress Sudak-Fortress-Crimea Golden-Gate-natural-arch-Karadag-nature-reserve-as-seen-from-the-Black-Sea Looking-toward-Yalta-from-the-ridge-Kizil-Kaya-the-Yalta-mountain-nature-reserve On-the-way-to-the-Crimea-Grand-Canyon-Uch-Cosh-clove Crimea-lighthouse-at-dawn Black-Sea-and-tree-growing-on-the-rocks-of-the-Crimean-Mountains Balaklava-underground-formerly-classified-submarine-base-that-was-operational-until-1993

2 Comments

Filed under architecture, discoverit, lifestyle, travel

Reverence to the great Ralph Lauren

Dear reader. This time i will not talk about fashion tricks or travel and beauty privileges. Its a time to show my honour for a man who has birthday on 14 of October  – the great Ralph Lauren !!!!

ralph-lauren-profile-by-bruce-weber

  • Over his 30-year career, Ralph Lauren has created one of the premier fashion designer labels. His operations encompass not only clothing but also furniture, linens, rugs, paints, and dinnerware in his traditional, classic style.
  • The first product ever created by Polo Ralph Lauren was men’s ties. Glenplaid-with-Winchester-Polo-Ralph-Lauren-Spring-Summer-2013
  • The first women’s collection for Polo Ralph Lauren was launched in 1971, in Beverly Hills, California. 
  • Ralph Lauren’s famous Polo t-shirts were released in 1972. Guess it was inspired by wild life on his ranch in Colorado.
  • He has got a taste for exotic cars and owns a car collection, which includes likes of 1929 Bentley, a 1937 Alfa Romeo, and a 1938 Bugatti. Dear Ralf I dream to look at least at one glance at it!!! So much imagination is born from contemplation this evolution of car history.

.Ralph owns a Norman-styled stone house

Дорогой читатель. В этот раз я буду говорить  не об уловках моды или путешествий и привилегии красоты.  Сейчас Время, чтобы оказать почтение человеку у которого был День рождения 14 октября – великому Ральфу Лорену!!!!

0922_ralph-lauren_400x400

  • По его 30-летней карьере Ральф Лорен создал одну из главных фешн лейблов. Его действия охватывают не только одежду, но также и мебель, полотна, ковры, краски и столовую посуду в его традиционном, классическом стиле
  • Первым продуктом, когда-либо созданным Polo Ralph Lauren, были мужские галстуки.
  • Первая женская коллекция для Polo Ralph Lauren была начата в 1971, в Беверли-Хиллз, Калифорния.Royalty Lauren Ad 2
  • В 1972 были выпущены известные футболки Поло Ральфа Лорена. Думаю, что это было вдохновлено дикой местностью, на его ранчо в Колорадо.
  • Он имеет вкус к экзотическим автомобилям и владеет коллекцией автомобилей, которая включает, Бентли 1929 года, Альфа Ромео 1937 года и Бугатти 1938 года. Дорогой Ральф я мечтаю один глазом хоть раз взглянуть на нее!!! Столько фантазий рождается от созерцания эволюции истории автомобиля. 

Leave a comment

Filed under fashion, lifestyle

ever young Barnor James

After ending of milan fashion week lets back to the history…

Barnor was born in Ghana in 1929, became a renowned photojournalist who chronicled the campaign for independence in the 1950s. Seeking further education he moved to the UK to go to art school. When in London he began shooting fashion stories for Drum based in Johannesburg; Africa’s first black lifestyle magazine. Often set against typical London  backdrops such as red post boxes or recognisable environs of Trafalgar square, Barnor’s photographs are now prized as capturing multicultural life in Britain in the 1960s. Returning to Ghana after ten years , he opened the country’s first color-processing lab, before returning again to London two decades later.

For me he is a person form the big letter whose life experience we must to learn and to follow.

barnor james photography

После окончания миланской недели моды  вернемся назад к истории…

Барнор родился в Гане в 1929, став известным фотокорреспондентом, который вел хронику кампании за независимость в 1950-х. Ища дальнейшее образование он переехал в Великобританию, чтобы пойти в художественную школу. Когда в Лондоне он начал фотографировать фешн для Drum базировался в Йоханнесбурге; первый черный журнал образа жизни Африки. Часто устанавливаемый на типичных лондонских фонах, таких как красные почтовые ящики или опознаваемые окрестности Трафальгарской площади, фотографии Барнора теперь ценят как завоевание относящейся к разным культурам жизни в Великобритании в 1960-х. Возвращаясь в Гану после десяти лет, он открыл первую обрабатывающую цвет лабораторию страны, прежде, чем возвратиться снова в Лондон два десятилетия спустя.

Для меня он человек с большой буквы жизненный опыт которого мы должны изучить и следовать.

barnor james photography barnor james photographyEver Young  barnor james photgraphy james barnor photogrphy james barnor photography Ever Young james barnor photography

Leave a comment

Filed under lifestyle, photography

“All photos it is the exact copy, but any isn’t the truth” Richard Avedon

Не знаю, как и когда я узнала о работах Ричарда Аведона, но могу сказать точно, что увидела и влюбилась. Меня поразили его простые лаконичные портреты на белом фоне, без каких либо лишних деталь, ничто нас те отвлекает от главного героя фотографии. Все просто и очень сложно.
Сначала Аведон утверждал, что портрет – это обоюдная игра модели и фотографа, позже – «…теперь я понимаю, что вся власть у меня в руках».
Ричард Аведон родился в Нью-Йорке 15 мая 1923 года. Его предки эмигрировали из России в конце 19-го века, и русская тема тонко прослеживалась в его огромном фотонаследии. Начиная с того, что первой моделью маленького фотографа Ричарда был его сосед, великий русский композитор Сергей Рахманинов.
Успех к Аведону пришел вместе с его фотосессией для журнала Harper’s Bazaar, когда из «продуманных» и безликих студий фотограф вытаскивает моделей на пляж, он снимает их босыми, играющими в чехарду, проваливающимися в песок по самые щиколотки их красивых длинных ног.
Его необычный и страстный подход к съёмкам нравился не всем, но совершенно точно не оставлял никого равнодушным.
За свою карьеру Ричард Аведон успел сделать портреты многих мировых знаменитостей: от Чарли Чаплина до супермоделей начала 90-х.
Marilyn Monroу by Richard Avedon
I don’t know how and when I have got to know about Richard Avedon’s works, but I can precisely tell that when i saw it I fell in love. I was stroked by its simple laconic portraits on a white background, without any superfluous details, anything that distracts us from the main character of the photo.  Everything is simple and very difficult.
At first Avedon claimed that the portrait is a mutual game of model and the photographer, later – “… now I understand that all power in my hands”.
Richard Avedon was born in New York on May 15, 1923. His ancestors emigrated from Russia at the end of the 19th century, and the Russian subject is thin was traced in its huge photoheritage. It start from his neighbor, the great Russian composer Sergey Rachmaninov was the first model of the little photographer.
The success to Avedon came together with his photoshoot for the Harper’s Bazaar magazine when from the “thought-over” and faceless studios the photographer pulls out models on a beach, he removes their barefoot, playing the leapfrog, failing in sand on the ankles of their beautiful long legs.
Its unusual and passionate approach to shootings was pleasant not to all, but absolutely precisely didn’t leave anybody coldblooded.
For the career Richard Avedon managed to make portraits of many world celebrities: from Charlie Chaplin to supermodels of the beginning of the 90th.
 
RichardAvedon richard-avedon richard avedon photography richard-avedon richard avedon fashion richard-avedon-with-twiggy-paris-1967-b veruschka-von-lehndorff-by-richard-avedon avedon_Dovina_with_Elephants2 audrey hepburn by richard avedon SuzyParkerandRobinTattersalldressbyDior by richard avedon hysteria of photography by richard avedon

2 Comments

Filed under photography, Uncategorized

Brian Duffy – The Man Who Shot The Sixties

 Brian Duffy was an English photographer and film producer, best remembered for his fashion photography of the 1960s and 1970s, iconic Vidal Sassoon takes of hairstyle model Frankie Stein amongst many others, and his creation of the iconic “Aladdin Sane” image for David Bowie.

Brian Duffy was born in Irish family in London. In 1950s he started studying painting in St Martins School of Art, but soon switched over by other speciality- he was interested in design of clothes. Reason – ” great number of  nice girls around are engaged in the same business”. In 1954 he was invited to work in Balenciaga fashion house , but  Brian refused, preferred to work as artist-freelancer in Harpers Bazaar.

 In 1957 he began work at British Vogue only leaving in 1963 to work from his studio. Among the many famous faces who sat for Duffy were Jean Shrimpton, Nina Simone, Brigitte Bardot, John Lennon, Michael Caine and Sammy Davis Jr. Duffy also dabbled with advertising and shot award-winning campaigns for Benson & Hedges cigarettes and Smirnoff Vodka.

“The thing about the photograph is that theres’s no smell and in a sense it tells the truth and yet it is a lie”

Duffy was known for his difficult character. Even it would be possible to call him undoubtedly “bad”,  considering this incident after which Duffy threw away photography. In 1979 he was nearly to burn all archival negatives when understood that stopped being the artist.

027-photographer_brian_duffy

Брайан Дафи был английским фотографом и продюсером которого лучше всего помнят благодаря его фотографиям моды 1960х 1970х.

Родился Брайан Даффи в ирландской семье в Лондоне. В 1950 г. он начал изучать живопись в St Martins School of Art, но вскоре переключился на другую специальность – его заинтересовал дизайн одежды. Причина – «множество симпатичных девиц вокруг занимаются тем же делом». В 1954 г. его пригласили работать в Дом моды Balenciaga, но Брайан отказался, предпочтя зарабатывать на жизнь в качестве художника-фрилансера в Harper’s Bazaar.

В 1957 он начал работу в британском Vogue, только уезжая в 1963, чтобы работать из его студии. Среди многих известных лиц, кто позировал для Дафи, была Джин Шримптон, Нина Симон, Брижитт Бардо, Джон Леннон, Майкл Каин и Сэмми Дэвис младший. Он также  запечатлил отмеченные наградой рекламные кампании сигарет Benson & Hedges и Водку Смирнофф.

“Вещь о фотографии состоит в том, что в ней нет запаха и в некотором смысле она говорит правду но все это -ложь”.

Даффи был известен своим сложным характером. Его даже можно было бы назвать без сомнения «плохим», принимая в расчет тот инцидент, после которого Даффи забросил фотографию. В 1979 году он чуть не сжег архивные негативы, когда понял, что перестал быть художником.

002-photographer_brian_duffy 003-photographer_brian_duffy 005-photographer_brian_duffy 008-photographer_brian_duffy 014-photographer_brian_duffy 015-photographer_brian_duffy 019-photographer_brian_duffy 022-photographer_brian_duffy 025-photographer_brian_duffy 026-photographer_brian_duffy

 

 

Leave a comment

Filed under photography

Terence Donovan game changing photograph

Terence Donovan was generous and gentle; he was also a very wise man.

He was a key part of that English movement in fashion photography in the 1960s and, together with Bailey and Duffy, a photographer one simply had to work with if one’s career were to mean anything. He represented everything that was changing in the world of fashion; his eye was altering the way the world perceived women.

With the help of Donovan’s gritty photographs, the world started to look to London for inspiration, and the whole youth quake was born. Vidal Sassoon was combing out those beehives, giving hair a cut and a freedom it had not experienced in many years; Mary Quant was snipping off skirts into minis that were barely respectable. Donovan was recording all of this, taking us out of frosty locations such as Belgravia to the streets of his youth in the East End.

tdonovanbook6_v_2nov12_td_b donovan-twiggy_2380248a NPG P716(2); Diana, Princess of Wales by Terence Daniel Donovan SOPHIA-LOREN-1963TAKEN-ON-THE-SET-OF-ANTHONY-MANNS-THE-FALL-OF-THE-ROMAN-EMPIRE-1-C26130 twiggy, a conversation on cool zak-1915

Теренс Донован был щедр и нежен; он был также мудрецом.

Он был ключевой персоной этого английского движения в фотографиии моды в 1960х и вместе с Бейли и Даффи , фотографом который просто лжен работать с теми чья карьера что-то значила. Он представлял все что менялось в мире моды; его взгляд отличался от того как мир чувствовал женщин. 

С помощью песчаных фотографий Донована, мир начал смотреть на Лондон как вдохновение, так родилось целое молодежное землетрясение. Vidal Sassoon проводил чистку в тех ульях, давая волосам сокращение и свободу  которой не было в течении многих лет; Мэри Куэнт отрезала юбки в minis, которые были едва респектабельными. Донован записывал все это, вынимания нас из морозных местоположений, таких как Высший свет на улицы его юности в Ист-Энде.

 

 

Leave a comment

Filed under fashion, photography