Tag Archives: portraits

Femininity to dream in with Francesca Woodman and Julia Margaret Cameron

As a woman who finds solace and expression through art, I’ve always been drawn to the works of female photographers who have left an indelible mark on the world. Two such luminaries are Francesca Woodman and Julia Margaret Cameron, whose groundbreaking contributions to photography continue to inspire and resonate with audiences around the globe.

Как девушка, которая находит утешение и самовыражение в искусстве, меня всегда привлекали работы женщин-фотографов, которые оставили неизгладимый след в мире. Двумя такими светилами являются Франческа Вудман и Джулия Маргарет Кэмерон, чей новаторский вклад в фотографию продолжает вдохновлять и находить отклик у зрителей по всему миру.

Francesca Woodman’s ethereal photographs evoke a sense of intimacy and vulnerability that is both haunting and mesmerizing. Born in 1958 in Denver, Colorado, Woodman embarked on her artistic journey at a young age, experimenting with self-portraiture as a means of exploring themes of identity, femininity, and the body. Despite her tragically short life, Woodman’s impact on the world of photography is immeasurable. Her haunting black-and-white images, often set in dilapidated interiors or natural landscapes, blur the lines between reality and fantasy, inviting viewers to delve into the depths of her psyche.

Неземные фотографии Франчески Вудман вызывают чувство близости и уязвимости, которое одновременно преследует и завораживает. Вудман родилась в 1958 году в Денвере, штат Колорадо, и в юном возрасте начала свой творческий путь, экспериментируя с автопортретом как средством исследования тем идентичности, женственности и тела. Несмотря на трагически короткую жизнь, влияние Вудман на мир фотографии неизмеримо. Ее захватывающие черно-белые изображения, часто созданные в полуразрушенных интерьерах или природных ландшафтах, стирают границы между реальностью и фантазией, приглашая зрителей погрузиться в глубины ее психики.

Julia Margaret Cameron, on the other hand, was a trailblazer in the field of portrait photography during the Victorian era. Born in Calcutta in 1815, Cameron didn’t begin her photographic career until later in life, but her unique approach to portraiture revolutionized the medium. Cameron’s portraits are characterized by their soft focus and dramatic lighting, imbuing her subjects with a sense of timeless elegance and ethereal beauty. Her intimate portraits of friends, family, and literary figures such as Alfred Lord Tennyson and Charles Darwin offer a glimpse into the Victorian era’s cultural milieu.

Джулия Маргарет Кэмерон, с другой стороны, была первопроходцем в области портретной фотографии викторианской эпохи. Кэмерон родилась в Калькутте в 1815 году и начала свою фотографическую карьеру лишь в более позднем возрасте, но ее уникальный подход к портретной живописи произвел революцию в этой области. Портреты Кэмерон характеризуются мягким фокусом и драматическим освещением, наполняя ее объекты ощущением вневременной элегантности и неземной красоты. Ее интимные портреты друзей, семьи и литературных деятелей, таких как Альфред Лорд Теннисон и Чарльз Дарвин, позволяют заглянуть в культурную среду викторианской эпохи.

In many ways, the works of Woodman and Cameron foreshadowed the age of self-love and self-expression that we find ourselves in today. In an era dominated by social media and selfies, their emphasis on self-portraiture and the exploration of personal identity feels remarkably prescient. They paved the way for a generation of artists and individuals who use photography as a means of self-exploration and empowerment.

Во многом работы Вудман и Кэмерон предвосхитили эпоху любви к себе и самовыражения, в которой мы находимся сегодня. В эпоху, когда доминируют социальные сети и селфи, их акцент на автопортрете и исследовании личной идентичности кажется удивительно пророческим. Они проложили путь для поколения художников и людей, которые используют фотографию как средство самоисследования и расширения своих возможностей.

For those who wish to delve deeper into the captivating world of Francesca Woodman and Julia Margaret Cameron, an exhibition of their works will be held at the National Portrait Gallery in London. This is a rare opportunity to witness the artistic genius of two of the most influential women in the history of photography.

Для желающих глубже погрузиться в пленительный мир Франчески Вудман и Джулии Маргарет Кэмерон состоится выставка их работ в Национальной портретной галерее в Лондоне. Это редкая возможность увидеть художественный гениальность двух самых влиятельных женщин в истории фотографии.

Leave a comment

Filed under art, photography

Photography as an art form by Edward Steichen

“The mission of photography is to explain man to man and each to himself,” Edward Steichen theorized.

03-STEICHEN-NYC

He attempt and ultimate success to gain recognition for photography as an art form. In 1911 Steichen shot the latest collection of couturier Poiret for teh magazine Art et Decoration, which is now generally regarded as the 1st ever fashion shoot.

SCA0121466

 During the First World War, Steichen was posted to Europe to run the aerial photography division of the American Expeditionary Force, and he remained there until 1919. The clarity of the aerial photographs convinced Steichen to change his style and embrace the clear, sharp images that cameras could make.

BHC0168-e1522146721931

He abandoned the soft-focus and heavy retouching of his earlier work. In 1923, Steichen received his first major break as a photographer, when he became chief photographer for Condé Nast Publications.

305330_original

For the next fifteen years he took fashion photographs for Vogue and portraits for Vanity Fair, becoming hugely influential in both fields. His portraits of Gloria Swanson (1924) and Greta Garbo (1928), for example, have become icons in the history of photography.

vogue-cover-july-1932-ph-by-edward-steichen

“Миссия фотографии – объяснить человека человеку и каждого самому себе”, – теоретизировал Эдвард Стейхен.

d7hftxdivxxvm.cloudfront.net

Он пытался и в конечном итоге обрел успех,  получив признание фотографии как художественной формы. В 1911 году Стейхен снял последнюю коллекцию couturier Poiret для журнала Art et Decoration, который в настоящее время, как правило, считается 1-й фешн сьемкой в истории моды.

bound-for-hawaii-edward-steichen-photographs-two-models-on-the-deck-of-the-cruise-ship-liner-lurline-1934

Во время Первой мировой войны Стейхен был отправлен в командировку в Европу для управления отделом аэрофотосъёмки Американского экспедиционного корпуса, и он оставался там до 1919 года. Ясность аэрофотоснимков убедила Стейхена изменить свой стиль и обхватить четкие, острые изображения, которые могли сделать камеры.

2019_NYR_17483_0039_000(edward_steichen_greta_garbo_hollywood_1928)

Он отказался от своей мягкой фокусировки и тяжелой ретуши которарая присутствовала в более ранних работах. В 1923 году Стейшен получил свой первый крупный прорыв в качестве фотографа, когда стал главным фотографом “Conde Nast Publications”.

24_Garry-WINOGRAND

Следующие пятнадцать лет он создавал фотографии моды для Vogue и портреты для Vanity Fair, став чрезвычайно влиятельным в обеих областях. Его портреты Глории Свонсон (1924) и Греты Гарбо (1928), например, стали иконами в истории фотографии.

2 Comments

Filed under art, photography

An eye appeal of Horst P. Horst

“I don’t think photography has anything remotely to do with the brain. It has to do with eye appeal.” That what Horst said.

corset_home

Apparently can agree with him. He created images that transcended fashion and time. As a master of light, composition and atmospheric illusion, he conjured a world of sensual sophistication Horst has an extraordinary 60 year career.

horst-p-horst-1965-veruschka-von-lehndorf-in-hawaii

 His photographs graced on  pages of Vogue and House and Garden under the one-word photographic byline ‘Horst’.

75a33cf25f4acd2cb07306ef494e53e5

He ranks alongside Irving Penn and Richard Avedon as one of the pre-eminent fashion and portrait photographers of the 20th century.

bombay-bathing-fashion-oyster-bay-ny1950-photo-horst-p-horst-web

In late 1930s he met Coco Chanel in New York and went to photograph her shows for the next 3 decades. Its difficult to pass by his pictures, they charms you and taking attention. His works attracts with femininity and grace… enjoy 

yw451

“Я не думаю, что у фотографии есть какое-либо отдаленное осознание мозгом. Она должна быть привлекательна для глаз”. Так говорил Хорст.

curr_img

Очевидно можно согласиться с ним. Он создал изображения, которые превысили моду и время. Как мастер освещения, композиции и атмосферной иллюзии, он колдовал миром чувственной изощренности, у Хорста была экстраординарная 60-летняя карьера.

horst-diors-and-flare-skirt-worn-with-a-pillbox-hat-and-ruched-blouse-photo-horst-p-horst-for-american-vogue-1952-FINAL

Его фотографии украшали страницы Vogue и Дома и Сада под фотографической подписью с одним словом ‘Хорст’. Он занимает место вместе с Ирвингом Пенном и Ричардом Аведоном как один из выдающейся  фотографов-портретистов моды 20-го века.

nina-de-voe-by-horst-p-horst-1951-web

В конце 1930-х он встретил Коко Шанель в Нью-Йорке после чего фотографировал ее шоу в течение следующих 3х десятилетий.

horst-p-horst-1962

Сложно пройти мимо его фоторафий, они очаровывают Вас и привлекают внимание. Его работы притягивают своей женственностью, и изяществом… enjoy 

Fotografie: Marcus Schneider

 

2 Comments

Filed under lifestyle, photography

“All photos it is the exact copy, but any isn’t the truth” Richard Avedon

Не знаю, как и когда я узнала о работах Ричарда Аведона, но могу сказать точно, что увидела и влюбилась. Меня поразили его простые лаконичные портреты на белом фоне, без каких либо лишних деталь, ничто нас те отвлекает от главного героя фотографии. Все просто и очень сложно.
Сначала Аведон утверждал, что портрет – это обоюдная игра модели и фотографа, позже – «…теперь я понимаю, что вся власть у меня в руках».
Ричард Аведон родился в Нью-Йорке 15 мая 1923 года. Его предки эмигрировали из России в конце 19-го века, и русская тема тонко прослеживалась в его огромном фотонаследии. Начиная с того, что первой моделью маленького фотографа Ричарда был его сосед, великий русский композитор Сергей Рахманинов.
Успех к Аведону пришел вместе с его фотосессией для журнала Harper’s Bazaar, когда из «продуманных» и безликих студий фотограф вытаскивает моделей на пляж, он снимает их босыми, играющими в чехарду, проваливающимися в песок по самые щиколотки их красивых длинных ног.
Его необычный и страстный подход к съёмкам нравился не всем, но совершенно точно не оставлял никого равнодушным.
За свою карьеру Ричард Аведон успел сделать портреты многих мировых знаменитостей: от Чарли Чаплина до супермоделей начала 90-х.
Marilyn Monroу by Richard Avedon
I don’t know how and when I have got to know about Richard Avedon’s works, but I can precisely tell that when i saw it I fell in love. I was stroked by its simple laconic portraits on a white background, without any superfluous details, anything that distracts us from the main character of the photo.  Everything is simple and very difficult.
At first Avedon claimed that the portrait is a mutual game of model and the photographer, later – “… now I understand that all power in my hands”.
Richard Avedon was born in New York on May 15, 1923. His ancestors emigrated from Russia at the end of the 19th century, and the Russian subject is thin was traced in its huge photoheritage. It start from his neighbor, the great Russian composer Sergey Rachmaninov was the first model of the little photographer.
The success to Avedon came together with his photoshoot for the Harper’s Bazaar magazine when from the “thought-over” and faceless studios the photographer pulls out models on a beach, he removes their barefoot, playing the leapfrog, failing in sand on the ankles of their beautiful long legs.
Its unusual and passionate approach to shootings was pleasant not to all, but absolutely precisely didn’t leave anybody coldblooded.
For the career Richard Avedon managed to make portraits of many world celebrities: from Charlie Chaplin to supermodels of the beginning of the 90th.
 
RichardAvedon richard-avedon richard avedon photography richard-avedon richard avedon fashion richard-avedon-with-twiggy-paris-1967-b veruschka-von-lehndorff-by-richard-avedon avedon_Dovina_with_Elephants2 audrey hepburn by richard avedon SuzyParkerandRobinTattersalldressbyDior by richard avedon hysteria of photography by richard avedon

3 Comments

Filed under photography, Uncategorized